АРТ-ЛОБСТЕР-ТАРТ
Параллельная программа 6 московской международной биеннале молодого искусства
Выставка "Арт-лобстер-тарт" посвящена взаимоотношениям художника и среды, а главная цель экспозиции — услышать голос молодого поколения художников и кураторов. Проект касается проблематики художественной автономии и обозревает механизмы коммуникации между художником и арт-сообществом. Сквозными темами выставки являются ирония как инструмент осмысления повседневности, а также поиск границ иллюзий и метафор.
Название выставки отсылает к работе Софии Асташовой — поэтической серии, в которой точно и емко отражены тенденции современной художественной жизни. Тотальная инсталляция Кристины Циан предлагает молодым художникам "ожидать своей очереди", а настольная игра Анны Соповой, Антанаса Яциневичюса и Ивана Исаева показывает замкнутый круг, по которому предстоит пройти каждому, кто хотел бы состояться в арт-мире.
Инсталляция польского художника Петра Махи демонстрирует тщетность частных усилий перед рынком искусства. Елизавета Коновалова переносит в галерейное пространство следы взаимодействия человека с городом, изучая новые возможности для художественного опыта. Екатерина Исаева, размышляя о чиновничьей рутине, вовлекает зрителя в процесс бессмысленного копирования информации. В произведении Наталии Монаховой повседневность художника-человека ворвалась в работу человека-художника о «повседневности».
Демонстрируются произведения 21 художника из России и Европы, работающих в разных медиа, в т.ч. гибридных. Выставка объединяет выпускников и студентов школ современного искусства в России и за рубежом — Школы современного искусства "Свободные мастерские" и Школы Родченко, Базы, ИПСИ, Университета искусств Познани (UAP), Высшей школы изящных искусств в Париже (Beaux-Arts de Paris).
ART-LOBSTER-TART
Parallel Program of 6. Moscow International Biennale for Young Art
The exhibition "Art-lobster-tart" is dedicated to the relationship between the artist and his or her environment, and the main goal of the exposition is to hear the voice of the younger generation of artists and curators. The project deals with the problems of artistic autonomy and reviews the mechanisms of communication between the artist and the art community. Cross-cutting themes of the exhibition are irony as a tool for understanding everyday life, as well as searching for boundaries of illusions and metaphors.
The title of the exhibition refers to the work of Sofia Astashova - a poetic series, in which the trends of contemporary artistic life are reflected precisely. The total installation of Kristina Cyan offers young artists "to wait for their turn," and the board game of Anna Sopova, Antanas Jacinevicius and Ivan Isaev shows a vicious circle, which is to pass to everyone who would like to take place in the art world.
The installation of the Polish artist Piotr Macha demonstrates the futility of private efforts in front of the art market. Elizaveta Konovalova brings traces of human interaction with the city space to the gallery, in search of new opportunities for artistic experience. Katya Isaeva makes a reaction to bureaucracy routine and involves the viewer in the process of senseless copying of information. Natalia Monakhova conceptualizes the symptoms of daily life from the position of the artist. The interplay of works results in a variety of multifaceted narratives unfolding in the exhibition, ranging from the ironical reframing of contemporary society to the search of new visual language.
The exhibition places diverse and hybrid forms of artistic production on display. The show features works of 21 artists, graduates and students of contemporary art schools in Russia and abroad - the School of Contemporary Art "Free Workshops" and The Rodchenko Art School (Moscow), Baza, ICA Moscow, University of the Arts Poznan (UAP), The École nationale supérieure des beaux-arts (Paris).
ХУДОЖНИКИ | ARTISTS
София Асташова
Иван Бананкин
Анна Белоусова
Полина Егорушкина
Катерина Игошина
Гала Измайлова
Катя Исаева
Александра Князева
Елизавета Коновалова
Анна Лялина
Петр Маха
Наталия Монахова
Кира Мрик
Матеуш Пестрак
Анна Сопова
Максим Татаринцев
Денис Уранов
Кристина Циан
Константин Цокур
Антанас Яценевичюс
Sophia Astashova
Ivan Banankin
Anna Belousova
Polina Egorushkina
Catherina Igoshina
Gala Izmaylova
Katya Isaeva
Aleksandra Knyazeva
Elizaveta Konovalova
Anna Lyalina
Piotr Macha
Natalia Monakhova
Kira Mrik
Mateusz Piestrak
Anna Sopova
Maksim Tatarintsev
Denis Uranov
Kristina Cyan
Konstantin Tsokur
Antanas Jacinevicius
о нас
Кураторская группа круговорот /recircle/ - это коллектив, объединенный идеей об осознанном отношении к современной культуре, науке, обществу.
КУРАТОРЫ
Оксана Чвякина
Автор виртуального павильона hybridbody.online международной биеннале цифрового искусства The Wrong 2017-2018, участник фестиваля аудиовизуального искусства Plums fest (2017). Эксперт программы «Перспективы. Портфолио-ревю» (ГЦСИ-РОСИЗО, 2017), куратор выставки-акции "Принеси свой проектор | Bring your own beamer" и со-организатор образовательного курса по разработке
арт-видеоигр "Воркшопы по art-games" в ДК [Делай Культуру], 2018. Куратор персональной выставки Михаила Кулакова в Театральном музее им. А.А. Бахрушина, коллективных проектов "Когда подозрения становятся нормой" (ЦТИ Фабрика, 2014) и "Мастерская'17. Там, где никому
не снятся сны: от священной географии к не-месту" (Московский музей современного искусства, 2017).
Дарина Рогацкина
Закончила факультет архивного дела РГГУ, Высшую
школу художественных практик и музейных технологий РГГУ,
Школу кураторов (Свободные Мастерские, ММСИ).
Куратор персональной выставки Веры Петровой «E=hν» в галерее «Богородское» ОВЗ Москвы, 2018.
Куратор коллективного проекта "Мастерская'17. Там, где никому
не снятся сны: от священной географии к не-месту" (Московский музей современного искусства, 2017).
Художественный процесс - это пространство дискуссии
и роста, а не штампов и авторитетов.
Биофизические процессы планеты устроены по принципу круговорота веществ, тогда как экономика потребления линейна: из планеты изымаются ресурсы, перерабатываются и уходят на помойки. Современная культурная политика точно так же нацелена на "потребление культурного продукта". Но результат осознанной деятельности человека имеет высокую концентрацию смыслов. Поэтому, чтобы быть в состоянии его воспринять, зритель вынужден "проматывать" новое, как проматывает новостную ленту в соцсети.
Упуская таким образом то самое настоящее, которое сформирует будущее.
Мы призываем к осмысленному восприятию и взвешенному взгляду на культурные события. Культура в нашей стране распята сейчас между пропагандой и досугом. Реальный же процесс ауторефлексии современности не приносит дохода, он подобен экологии или науке: приносит пользу обществу в целом и не окупается в короткий промежуток времени.
Цели проекта - формирование открытой дискуссии о современном художественном процессе и распространение идеи осознанного потребления информации в ситуации тотального перепроизводства смыслов.
Елизавета Коновалова
Сажа (Озерск)
2014 – по настоящее время
Партнеры
КОНТАКТЫ
krugovorot.cycle@gmail.com
ВРЕМЯ РАБОТЫ
14 июня - 1 июля 2018
Вторник - Воскресенье
12:00 - 20:00
Понедельник выходной

АДРЕС
Галерея А3
Москва, Староконюшенный пер., д. 39
8 (495) 691-84-84
www.a3gallery.ru

БИЛЕТЫ
100/50 рублей
Бесплатно в день вернисажа

PHOTO CREDITS:

SOPHIA ASTASHOVA, ANNA SOPOVA, DENIS URANOV,
ANNA LYALINA, POLINA EGORUSHKINA, ELIZAVETA KONOVALOVA
© 2018 OXANA CHVYAKINA & DARINA ROGATSKINA.
ALL MATERIALS ON THIS SITE IS COVERED BY COPYRIGHT AND
ALL RIGHTS ARE RESERVED.
This site was made on Tilda — a website builder that helps to create a website without any code
Create a website